La Salsa Portoricaine : Élégance et Technique au service du rythme
Parmi les différents styles de salsa, la salsa portoricaine se distingue par son élégance, sa structure technique et son esthétique fluide et raffinée. Née aux États-Unis dans les années 1960, notamment à New York, cette salsa s’est construite à partir de la culture musicale des immigrés caribéens, principalement portoricains, mêlée aux influences du jazz, du mambo et du son cubain.
Contrairement à la salsa cubaine qui se danse en cercle avec beaucoup de déplacements circulaires, la salsa portoricaine se danse en ligne. Ce style est parfois appelé “salsa on2” ou “New York Style”, bien qu’il existe également une version “on1”. Le principe est simple : le couple évolue sur une ligne imaginaire, le danseur guidant sa partenaire avec précision, en alternant figures, tours et jeux de bras avec fluidité et précision rythmique.
L’un des grands atouts de la salsa portoricaine est sa richesse chorégraphique. Les figures sont plus longues, plus codifiées, et permettent d’exprimer une grande variété de styles. C’est une danse très appréciée en compétition ou sur scène, mais elle reste aussi très présente en soirées sociales grâce à sa musicalité raffinée.
Ce style de salsa met aussi l’accent sur le styling (expression corporelle, attitude, mouvements des bras et des mains), notamment chez les danseuses, ce qui en fait une danse aussi belle à pratiquer qu’à observer.
Accessible aux débutants grâce à une base claire et structurée, la salsa portoricaine séduit aussi les danseurs plus avancés en quête de précision, de musicalité et de beauté du mouvement.
Apprendre la salsa portoricaine, c’est non seulement s’ouvrir à une culture riche et vibrante, mais aussi développer une meilleure écoute musicale, un meilleur sens du rythme et une élégance naturelle sur la piste. Que ce soit pour s’amuser ou pour progresser sérieusement, cette danse offre une expérience unique et gratifiante.
